2010年2月，賈科梅蒂的青銅雕塑《行走的人》以6500萬英鎊成交，成為世界上最貴的藝術品。

在一幅名家字畫動輒數百萬元甚或上千萬元的今天，中國藝術品市場里，一個重要的藝術門類雕塑，卻始終在熱鬧的藝術市場中充當配角。是什么原因造成了中國雕塑市場的尷尬局面？6月29日，本報參與主辦的關山月美術館“四方沙龍”系列藝術講座開講，主講人吳洪亮聚焦雕塑市場，以《雕塑之方圓》為題，解析中國雕塑市場的問題與解決之道。

中國雕塑市場的尷尬

2013年度關山月美術館四方沙龍學術講座以“美的生意”為年度主題，關注中國藝術市場問題，此前的三次講座都以宏觀的藝術市場與藝術收藏為主題，而這一次，則把關注的目光聚集到了雕塑，這個藝術市場中的冷門門類上，不能不說，雕塑在中國的藝術市場上有一定特殊性。吳洪亮用一系列數據說明了這一問題。

中國雕塑市場是藝術價值認定的重要注腳。2010年2月，在倫敦蘇富比拍賣行，雕塑大師賈科梅蒂的一件青銅雕塑《行走的人》拍出6500萬英鎊的天價，折合1.043億美元，刷新了畢加索的名畫《拿著煙斗的男孩》創下的1.042億美元的拍賣紀錄，成為世界上最貴的藝術品。 這一成交數據從一個側面說明了雕塑在世界藝術格局中的重要價值。但在中國雕塑在藝術市場上卻始終被冷落。吳洪亮介紹，從2006年、2007年開始，雕塑市場一直處在一種上揚的態勢中，這種上揚到2011年達到頂點，那一年中國嘉德做了一場非常經典的雕塑專場拍賣，成交率達到98%，總成交額超過一千萬，這是到今天為止中國雕塑市場最讓人興奮的一個數據。但即使是這一數據，與中國書畫比起來也差距巨大，作為齊白石紀念館的館長，吳洪亮不禁拿這一數據和齊白石書畫的市場相比較。他說：“整場這么多雕塑這么多名家的作品加起來還不值一尺齊白石的頂級藏品，這也是雕塑界要面臨的一個現實問題。”而在2011年之后，受整個藝術市場動蕩的影響，雕塑市場也一路走低，嘉德放棄經營了3年6場的雕塑專場。到了2013年，無論是嘉德還是保利，春拍中都出現大量雕塑作品流派。

雕塑處于“春天里的冬天”

熱愛雕塑的吳洪亮至今對于2011年雕塑市場呈現的勃勃生機津津樂道，那一年他特別寫了一篇文章《中國雕塑市場的“青春舞曲”》。那時不僅是雕塑的從業者，包括市場都認為，雕塑是一個非常好的投資和收藏對象。那一年另一個值得欣喜的狀況是，70后和80后的年輕藝術家在雕塑市場占據了半壁江山，這批藝術家成交率達到了100%。而從數據的角度來講，2000年前后，一件雕塑能賣一兩萬元，重要藝術家的作品也不會超過10萬元。而在2011年，很多年輕的藝術家，包括中國雕塑協會會長曾成鋼的作品超過了70萬元，中央美院教師 王偉(微博) 的作品達到60多萬元，更年輕的一輩unmask組合達到了40多萬元。80后藝術家金釹的作品也賣了十幾萬元。雕塑市場的成長以及青春化的趨向使得吳洪亮感到振奮。這也使得他到今天仍然感到遺憾。“今年講雕塑市場有一點點小悲摧，因為隨著國際經濟的問題和整個藝術市場的波動，雕塑也受到了一定的沖擊，如果兩年前讓我來講這個題目的話我會非常興奮，因為那個時候有更多的故事呈現給大家。”但即使雕塑市場再次被冷藏，吳洪亮仍然沒有對雕塑失去信心，他把目前雕塑遇到的狀況稱為“春天里的冬天”。堅信“小麥的種子既然已經灑下，收獲就不應該只是夢想，何況我們認為雕塑的冬天并不太冷，也不會太長”。

雕塑收藏正成為朝陽板塊

在全球藝術市場處于低迷的狀態下，怎樣面對雕塑，吳洪亮有時候會開玩笑地跟很多藏家說，“現在你是該去買雕塑的時候了，因為這時候真的很便宜。”另一方面，這也被他認為是一個冷靜地面對雕塑問題的機會。

吳洪亮認為，雕塑藝術以其特有的性格占據著藝術中的重要一席，三維空間中的立體感、材料的質感和體量的力量預示著雕塑收藏正在成為朝陽板塊。

經過漫長的平面藝術品欣賞歷史，為數不少的收藏家開始不滿足于單純的繪畫藝術品，轉而青睞于空間中的雕塑作品，這一點在國際上尤甚。雕塑市場中逐年激增的成交量非常確鑿地說明了這個問題。另一方面，雕塑藝術品和平面繪畫藝術品的價格現今仍存在極大差異，對于收藏者而言，可以以較低的投入取得較多有藝術史價值的藏品。“以齊白石為例，雖然作品價格還在高位，但是在這兩三年他們已經沒有什么可以想象的空間了，而雕塑給我們提供了更大的想象的余地。”這兩個方面指出了收藏者將收藏重心向雕塑領域傾斜的主觀和客觀原因，收藏者和收藏傾向的增多，無疑將帶動雕塑市場的繼續發展。

雕塑市場蘊涵的巨大潛力背后，還有一些令人擔憂的問題，比如目前的中國雕塑市場缺乏規范，主流行情和信息渠道也都不夠明朗，這些也是雕塑市場目前頗為慘淡的主要原因。 找出雕塑被冷落的本質原因，對問題進行解讀并加以解決，才是雕塑市場改觀的核心。

雕塑市場面臨的問題

為什么近現代書畫作品可以賣出天價，為什么在同樣的市場里，中國雕塑始終價格低迷？吳洪亮從四個方面分析原因，首先，雕塑本身是發展的，而且現在呈現出的狀況越來越多元。公眾對于雕塑的認識有很多局限，這個狀態導致了市場的混亂。你收藏的東西，可能不再是一件永久的作品，而只是一個方案，甚至一個合同，這樣的作品也是雕塑嗎？這可能是收藏家要面臨的一個問題。

第二個原因來自于雕塑家本人，雕塑家必須有一些獨門絕技，否則很難引起收藏家的興趣，這一點也影響到市場。

第三個方面的原因，來自于收藏者本身，中國沒有收藏雕塑的傳統，這一點與源遠流長的收藏字畫的傳統恰成對比。文化背景和收藏傳統使得今日中國的藝術市場仍是繪畫唱主角，雕塑所占比例無足輕重。

第四個原因，也是最重要的原因，在于雕塑作品有著可復制的特性，一件雕塑作品只要有模具小稿，交由技藝嫻熟的石刻工人，即可翻制出與原作幾乎相同的作品。這樣的特性使得習慣于其他藝術品市場的收藏者對收藏雕塑的行為產生了疑惑。為數不少的收藏者對雕塑這種非“僅此一件”的藝術品提不起興趣，也有很多收藏者擔心雕塑藏品會因為莫名地多出幾件一樣的作品而貶值，還有一些收藏者為雕塑的可復制性而煩惱手頭作品的真偽，甚至有的藝術家會由于作品出色而大量復制形成“量化”的規模。

建立認證體系勢在必行

對于這些問題，吳洪亮給出了自己的解決方案。他認為，現在的中國雕塑市場要發展，就必須有相關的市場規范措施出臺和實施，因此建立雕塑認證體系勢在必行。在藝術家、拍賣方和收藏方以外的第四方的調控之下，解決由雕塑可復制性和市場無秩序引起的市場混亂問題，剔除收藏者對于收藏雕塑畏而不前的心理根源。“在這一方面，需要結合我國的實際情況，由權威的公信機構形成一套完備的雕塑市場交流體系，有效地保證雕塑的正常流通，杜絕不良市場現象，規范所有從業人員，從而促進雕塑市場的大力發展，保障雕塑市場的巨大潛力能夠有秩序地發揮。”

“無規矩，不成方圓”。建立中國雕塑認證的體系勢在必行。因為建立良性有效的市場規范體系相當于為雕塑市場的發展潛力疏通了管道，當越來越多的藝術品拍賣機構在這個體系的協助之下加大雕塑市場的份額和力度，越來越多的收藏家、投資者在這個體系的保障下放心地收藏雕塑作品的時候，雕塑市場的潛力才可能更加直白清晰地展露在世人面前。吳洪亮透露，“目前在我國，雕塑認證體系還沒有建立起來，但已經有一些機構，比如雅昌在嘗試做這樣的工作，從在世藝術家開始建立數據庫，通過認證來保證作品的真實性。讓進入流通領域的每一件作品都有一個相應的認證體系的支撐，這也許會吸引越來越多的藏家對雕塑感興趣。”